Books & Literature

셰익스피어 비극 속의 여성들

📅 🔄 📁 Books & Literature
셰익스피어 비극 속의 여성들
광고 셰익스피어는 비극을 통해 영원한 명성과 명성을 얻었습니다. 그의 나이는 영국인을 위대한 애국자로 만들 기회를 제공하는 드라마를 선호했습니다. 그의 나이 이후 이 장르는 산문과 고전주의가 중단되면서 쇠퇴했습니다. 그의 작품에는 성실함과 헌신이 바탕이 되었고, 이는 그의 성공으로 이어졌다. 비평가들은 그를 비난할 큰 여지를 찾지 못합니다. 그의 일은 금이며 앞으로 나오는 문제를 해결하는 능력을 유지합니다. 현대 극작가들도 그의 작품을 검토하여 매우 중요한 작품을 집필합니다. 실제로 그의 작품은 고상하고 칭찬할 만한 사상을 제시함으로써 그들에게 유익을 줍니다. 그의 위대한 비극은 햄릿, 오델로, 리어왕, 맥베스, 로미오와 줄리엣이다. 이러한 비극에서 여주인공의 역할은 매우 위대하고 놀랍습니다. 왜냐하면 그들의 역할이 비극의 발생을 더욱 심화시키고 촉진시키기 때문입니다.

셰익스피어 비극 속의 여성들
Photo: Hoàng Bầu / Pexels

그의 비극은 비극적인 역사와 다양한 인물들로 가득 차 있어 큰 관심을 끌고 있습니다. ——영웅, 여주인공, 왕, 장교, 장군 등. 동정심을 지닌 모든 것의 주요 초점은 영웅과 여주인공에게 남아 있습니다. 햄릿에서는 사악한 인물들이 햄릿과 오필리아 사이에 균열을 일으키기 위해 분주합니다. 여성 인물에서 극작가는 햄릿의 어머니에 주목한다. 그는 여성 캐릭터가 자신을 재앙으로 이끄는 영웅의 약점이라는 것을 알고 있다. 오델로에서 여주인공은 순진한 소녀이자 드라마의 심장인 데스데모나이다. 리어왕에서는 코델리아가 여주인공이고 리어왕이 주인공이다. 『맥베스』에서 맥베스는 영웅이고 그의 아내는 그의 비극을 초래하는 탐욕스러운 인물이다. 로미오와 줄리엣에서 로미오는 영웅이고 줄리엣은 여주인공이다. 둘 다 귀족 가문이다. 그래서 드라마에는 사회의 다양한 계층을 대표하는 다양한 인물이 등장하지만 그들의 기여는 주인공에게만 국한됩니다. 그들은 발전하고 마침내 재앙에 직면하게 된다 강남쩜오.

셰익스피어는 여성 인물의 경우 비극을 빠르고 피할 수 없게 만들기 때문에 매우 조심스러워 보입니다. 이 때문에 일부 비평가들은 그를 페미니스트라고 부르기도 하지만 그것은 잘못된 것이며 오해이다. ‘고급 학습자 사전’은 여성이 남성과 동일한 권리와 지원을 받아야 한다는 신념을 지지하는 사람을 정의합니다. 햄릿에는 왕자의 어머니인 거트루드, 살해된 왕의 아내인 햄릿, 그리고 폴리누스의 딸이자 햄릿이 사랑하는 오필리아라는 두 여자가 등장한다. 거트루드는 남편이 죽은 후 햄릿의 삼촌인 클라우디우스와 결혼한다. 그러한 성급한 행동은 햄릿의 양심에 상처를 입히고 고인이 된 왕에 대한 그녀의 충성심을 의심하게 만듭니다. 오필리아는 햄릿의 사랑을 받았지만 아버지가 죽자 화가 난다. 그녀의 광기는 그녀의 미성숙함과 순종, 희생의 원인에서 분명하게 드러납니다. 드라마 내내 그녀는 남자 캐릭터들에 의해 지배된다. 햄릿은 왕에게 자신이 화가 났음을 확신시키기 위해 자신의 계획에 그녀를 이용합니다. 동시에 그들은 햄릿의 광기를 확인하기 위해 그녀를 사용합니다. 애인의 광기와 아버지의 살해는 그녀를 화나게 만든다. 왜냐하면 그녀는 모든 것에 대한 책임을 져야 하기 때문이다. 그녀가 남성 캐릭터에 의해 지배된다는 것은 분명합니다. 셰익스피어는 그녀를 화나게 만들고 그녀의 존재에 있는 모든 것을 드러냅니다. 그는 그녀를 화나게 만들었고 청중에게 그녀의 슬픔을 들려주었습니다. 그녀의 죽음은 햄릿과 아버지에 대한 희생과 사랑이다. 그녀의 순수함과 신실함은 그녀의 착취와 죽음의 원인이 됩니다. 햄릿의 또 다른 여성 캐릭터는 남편이 사망하고 급히 햄릿의 삼촌인 클로디우스와 결혼하는 거트루드입니다. 그러한 행동은 햄릿에게 깊은 슬픔을 안겨줍니다. 햄릿은 자신을 향한 아버지의 사랑을 생각하고, 그럼에도 불구하고 3개월도 안 되어 결혼하고 외부 세계에 전혀 관심을 두지 않는다. 그녀는 궁궐에서 아내와 어머니로 살고 있지만, 그녀의 성급한 행동은 나약함이 여자의 이름이라는 말로 비난을 받는다. 여기서 셰익스피어는 여성의 전반적인 약점을 드러냅니다. 그것은 그녀가 남자와 함께 행복하기를 좋아한다는 것을 의미합니다. 햄릿은 어머니와 오필리아에게 매춘부라는 단어를 사용합니다. 왜냐하면 여성들은 남성을 유혹하여 죄를 짓게 하는 본성을 가지고 있기 때문입니다. 늙은 햄릿의 유령도 자신이 그를 사랑하지 않았음을 확인한다. 오필리아는 처녀이고 남자와 함께 사는 법을 모릅니다. 그녀의 아름다움은 사람을 유혹하고 죄를 짓게 만듭니다. 햄릿은 공격적으로 그런 말을 합니다.

Return to the welcome page

오델로에는 페미니즘적 행위가 전혀 등장하지 않습니다. 오델로와의 결혼에 대한 데스데모나의 주장은 섹스에 근거한 것입니다. 부모와의 대화와 부모에 대한 불순종은 오델로에 대한 그녀의 빠른 사랑을 보여줍니다. 카시오가 몬테노를 찌르자 오델로는 아내와 함께 나왔다가 침대로 돌아가면서 ‘구매’와 ‘과일’이라는 두 단어를 사용한다. 여기서 ‘구입’은 결혼과 데스데모나의 순결을 뜻하며, ‘과일’은 즐거운 성관계를 뜻하는 뜻으로 사용된다. 같은 습관이 있지만 Iago와 대화하는 동안 그녀는 자신이 자유롭다는 것을 받아들이고 침대를 따뜻하게하기 위해 그와 결혼했습니다. 한 가지 확실한 것은 그녀가 엄청난 열정과 성실과 헌신으로 사랑을 받고 있기 때문에 남자의 지배 아래서 일하고 있다는 것입니다. 오델로가 그녀를 위협할 때, 그녀는 아무 말도 하지 않지만, 그녀는 그녀의 진실성을 더욱 넓힌다. 질식사 당시 그녀는 말이 없고 말이 없었다. 오델로의 질투는 여자처럼 빠르고 매서워서 자신의 사랑에 대해 걱정하지 않습니다. 데스데모나를 오필리아와 비교하면; 그녀는 오필리아처럼 부모의 통제를 받지 않습니다. 오필리아의 광기는 부모님과 햄릿에 대한 사랑의 결과입니다.

셰익스피어는 대단한 천재입니다. 그의 드라마는 세상의 모든 중요한 문제를 다루고 있으며, 영웅들이 이를 해결하지 못하면 비극이 초래됩니다. 리어왕에서는 모든 것이 여성에 의해 통제됩니다. 그럼에도 불구하고 셰익스피어는 페미니스트가 아닙니다. 리어왕의 세 딸 고네릴, 리건, 코델리아는 각기 다른 성격의 소유자이다. 왕은 그의 두 딸인 고네릴과 리건의 시코판시에게 쫓기게 되고, 마지막 딸을 제대로 부인한다. 그녀의 마지막 딸은 프랑스 왕과 결혼했습니다. 왕은 휴식을 원하고 그의 봉사를 위해 100명의 기사를 두었기 때문에 모든 것이 두 자매의 손에 달려 있습니다. 고네릴은 아버지에게 자신을 돌아다니는 기사의 수를 줄이고 아버지와 함께 집에 머물러야 한다고 말한다. 그녀는 집의 가장과 지위가 하찮은 남편 올버니로 일하고 있습니다. 그녀의 말은 자신의 결정을 후회하는 리어왕에게 상처를 입혔습니다. 그를 화나게 하고, 슬프게 하고, 화나게 만드는 것은 바로 힘이다. 그녀는 자신의 결정을 남편에게 알리지 않습니다. 글로스터의 눈을 멀게 할 당시 하인과 리건의 남편인 콘웰 사이에 싸움이 벌어진다. 그녀는 남편의 용기를 믿지 않고 검을 빼앗아 싸움을 벌이고 전사의 등을 찔렀다. 상황을 통제할 수 있는 힘을 발휘하는 것은 리어왕의 둘째 딸이다. 그와 별개로 아버지를 모욕하고, 남편에 대한 불신을 품는 잔혹한 성격도 드러낸다. 그래서 그녀는 권력에 굶주린 여성이다. 이 두 자매는 천천히 그리고 점차적으로 아버지를 통제하고 아버지를 미쳤다고 말하는 영웅을 모욕합니다. 그들은 왕 등의 충실한 사람들을 죽이기 위해 다른 비행기를 만듭니다. 그들은 남편이나 부모의 통제하에 있지 않습니다. 남편이 죽은 후 둘째 딸은 에드먼드에게 관심을 갖고 침대를 따뜻하게 하는 데 관심을 보인다. 큰딸도 남편을 무시하고 있다. 그들은 전부이고 왕국에서 불안을 창조합니다. 리어왕의 막내딸은 아버지에 대한 소식을 듣고 순종했습니다. 그녀는 불타 오르고 좋은 전략을 상담합니다. 프랑스 왕은 영국을 공격하려 하지만 긴급 상황으로 인해 모든 군대를 아내에게 넘겨주고 돌아옵니다. 이제 군대는 코델리아의 지휘를 받게 되었고, 그녀는 아버지를 위해 공격을 가했으나 패배하고 감옥에 갇히게 됩니다. 그 후 그녀는 교수형에 처해졌습니다. 여기서 셰익스피어는 질투와 탐욕으로 인해 아버지관계, 자매관계, 남편관계를 망각하고 국가를 부정적으로 통치하는 여성들에게 권력을 부여한다. 실제로 Cordelia는 아버지에게 왕국을 되찾고 싶어하는 착하고 순종적인 딸입니다. 군대와 공격에 대한 그녀의 책임은 그녀의 남자다운 자유를 드러낸다.

셰익스피어는 여성을 매우 중요하게 생각합니다. 그의 주요 비극에서 영웅은 여성의 성격으로 인해 고통을 겪습니다. 여자가 없으면 비극도 없다. 그의 비극은 여주인공이나 인물의 죽음이 일어날 때 날카롭고 빨라진다. 햄릿에서는 결단력이 부족하여 영웅에게 엄청난 재앙을 가져오는 지연이 발생합니다. 비극을 확실하고 날카롭게 만드는 신체를 생각해보면 오필리아의 죽음과 햄릿의 어머니 거트루드의 죽음이다. 오필리아는 성실하고 순진한 캐릭터입니다. 그녀의 등장과 대사는 마치 정원의 나이팅게일처럼 드라마의 매력을 생생하게 살려낸다. 그러한 순결은 광기의 보상을 받고, 극은 냉정의 세계로 들어서기 때문에 매력을 잃는다. 셰익스피어는 그녀의 이른 죽음이 등장인물들의 결투를 불러일으키고 이야기를 결말로 이끄는 단계이기 때문에 큰 이익을 얻습니다. 나중에 거트루드가 독이 든 물 한 컵을 마시고 그 자리에서 죽었을 때 불에 연료가 추가되면서 햄릿은 조바심이 나고 클라우디우스를 죽였습니다. 그는 더 이상 삶을 사랑하지 않으며 죽음을 우선시합니다. King Lear에서 Cordelia는 매우 솔직하게 말하고 아버지에게 진실로 순종합니다. 아첨을 싫어하는 것이 특징이다. 그녀의 아버지는 탐욕스러운 두 딸에게서 모욕을 당하고 쫓겨났을 때, 그 순간 그녀의 순수함과 진심을 깨닫게 되었다. 이러한 정신적 갈등 속에서 그는 이성을 잃고 딸에게서 몸을 숨긴다. 그의 죽음은 Cordelia의 죽음 이후 확실하고 날카로워졌습니다. 그녀가 교수형에 처해졌을 때 그는 모든 희망을 잃었고 물질주의적이고 탐욕스러운 이 세상과 영원히 작별을 고했습니다. 그래서 그의 비극은 무고한 사람의 죽음 이후 신속하게 진행된다.

Learn The Technique For Applying Eyelash Extensions

비극에서 셰익스피어는 여성이나 여주인공의 재앙을 위해 여성을 사용합니다. 오델로에서 이아고는 가장 실체적이고 가장 무자비한 악당이다. 그는 데스데모나와 그의 아내인 에밀리아를 불쌍히 여기지 않습니다. 데스데모나에 대한 경멸을 휘젓려는 그의 음모는 그의 아내에 의해 추진됩니다. 그녀는 친구 데스데모나의 삶을 끝내기 위해 매우 역동적인 역할을 수행합니다. 데스데모나의 손수건을 훔치는 데 성공한 것은 바로 그녀이고, 이아고는 사랑하는 아내에 대한 오델로의 마음에 의심을 불러일으키는데 성공합니다. 온화하고 열등감의 먹이인 오델로는 그 속임수를 받아들이고 그 복수를 원합니다. 여기서 그녀는 그러한 의심으로 인해 죽음을 받아들이고, 동시에 에밀리아 역시 이아고의 마음에 스친 의심으로 목이 졸려 죽음을 맞이한다. 셰익스피어는 리어왕에서 고리엘, 리건, 코델리아 세 명의 여성을 주요 인물로 소개합니다. 처음 두 자매는 권력에 굶주린 매우 영리합니다. 그들은 아첨으로 아버지를 얻는 데 성공했고 아버지는 젊고 성실한 딸을 부인했습니다. 저자는 그들의 잔인한 성격과 권력욕을 이용하여 아버지와 남편, 그리고 어린 딸의 죽음을 모욕한다. 게다가 그러한 성격은 죽음의 원인이 된다.

시적 정의란 등장인물의 장점과 단점에 비례하여 번영과 역경이 보상된다는 것을 의미합니다. 셰익스피어 비극에는 시적인 정의가 없고 부분적인 정의만 존재합니다. 비극의 영웅들은 잘못된 판단으로 인해 고통을 겪는다. 햄릿은 우유부단함에 시달리고 지연이 일어난다. Lear와 Othello는 그들의 비극적 결점에 비해 엄청난 고통을 겪습니다. 더욱이 영웅과 함께 완벽하고 결백한 사람들도 죽습니다. 비극에서는 일부 무고한 인물들이 처벌을 받는 것이 발견되는데, 이는 그의 부분적인 정의를 보여준다. 햄릿의 주인공은 선한 사람이고 그의 잘못된 판단으로 인해 비극이 발생하지만, 오필리아 역시 결백하고 그녀의 죽음은 부분적인 정의를 선포한다. 그는 오필리아를 화나게 만들고 그러한 상태에서 그녀의 죽음이 일어납니다. 그녀는 결백하며 그것은 시적인 정의가 아닙니다. 동시에, King Lear에서도 동일한 내용이 발견됩니다. Cordelia는 마음이 선하고 그녀의 죽음은 셰익스피어의 시적 정의에 실패했기 때문입니다. 그녀는 체포되어 인질로 잡힌 후 십자가에 처형되었습니다. 이러한 고난은 작가의 시적 정의를 무너뜨리고 그를 사실주의로 이끈다. 이 시적 정의는 맥베스 부인에게도 적용될 수 있습니다. 그녀는 무고한 사람들의 피로 죄를 짓고 왕국을 어지럽히므로 벌을 받습니다. 그녀는 화를 내며 그런 정신상태에 끌려가다가 죽는다. 따라서 시적 정의는 논리에 존재합니다. 그녀는 부패한 상태로 남아 있으며 그녀의 악덕은 처벌됩니다. 그녀는 우선 광기에 의해 고문을 받습니다. 따라서 시적 정의는 실제로 Lady Macbeth에게 적용됩니다. 오델로의 경우 데스데모나가 죽고 그녀의 죽음은 오필리아와 코델리아만큼 심각하지 않습니다. 여기서 시적 정의가 발견된다. 그녀는 자신이 이 무어인과 섹스 때문에 그리고 그를 위해서 결혼했다는 것을 Iago와 함께 받아들입니다. 그녀는 아버지의 집을 떠났습니다. 그녀의 죽음의 원인도 마찬가지입니다. 오델로는 그녀를 짐승처럼 죽였고, 이 자격 없는 여자에게는 그러한 처벌이 매우 가혹했습니다. 관객은 그녀의 진심을 좋아하지만 그러한 살인은 상처를 준다.

비극을 목적지까지 이끄는 데 있어 여성의 역할이 크다는 것은 분명합니다. 그 외에도 그들의 역할에는 수많은 비밀과 온갖 습관이 드러납니다. 동시에 셰익스피어는 비극을 관객의 진심을 담아 걸작으로 만들기 위해 뛰어난 전략을 구사했다.

이 글의 작성자

Big News Blog 편집팀이 작성한 글입니다.

✍️ 작성 글 10,206개 모든 글 보기 →